제피로스(Zephyros)는 그리스 신화에 나오는 바람의 신 아네모이(Anemoi, 로마 신화에서는 벤티 Venti) 가운데 하나로 서쪽에서 불어오는 바람의 의인화이자 이를 다스리는 신으로 일컬어진다. 고대 그리스의 서사시인 헤시오도스(Hesiodos)에 따르면 티탄족의 하나인 아스트라이오스(Astraeus)와 새벽의 여신 에오스(Eos)사이에서 서풍 제피로스와 북풍 보레아스(Boreas), 남풍 노토스(Notos)가 태어났다고 한다.
호메로스(Homeros)가 간혹 제피로스를 다른 바람의 신들과 함께 사나운 폭풍의 근원으로 지적한 것과는 달리 헤시오도스에게 서풍은 구름을 쫓아버리고 옷을 살랑거리게 만드는 가볍고 따스한 미풍으로 기록되었다. 이후 고전 문학과 미술에서 서풍의 신은 대체로 이처럼 온화한 이미지로 묘사되어 왔는데, 특히 봄을 재촉하고 그 출현을 알리는 역할로서 등장하곤 한다.
봄을 재촉하는 서풍의 신 제피로스
제피로스가 봄을 몰고 오는 바람이라는 것을 알 수 있게 하기 위해 함께 등장하는 이들이 있다. 19세기 프랑스의 신고전주의 화가 피에르 폴 프뤼동(Pierre-Paul Prud'hon)의 작품을 예로 들어보자. 아직 채 날이 밝지 않은 새벽 무렵, 작고 투명한 날개를 단 한 무리의 어린 소년들이 날아와 잠든 여인과 아이를 깨우는 장면이다. 활과 화살 통을 옆에 두고 잠든 날개 달린 아이는 사랑의 신 에로스(Eros)임을 짐작할 수 있다. 그러나 여인의 신원에 대한 의견이 분분했는데, 한동안 이 여인은 에로스의 연인 프시케(Psyche)로 알려졌다가 미의 여신 아프로디테 (베누스)로 밝혀졌다. 나비의 날개를 단 소년으로 묘사된 제피로스가 미의 여신과 사랑의 신을 잠에서 깨움으로써 만물이 소생하는 봄이 왔음을 알리는 장면이었다.
1 피에르 폴 프뤼동, [물 위에서 그네를 타는 제피로스], 18세기경캔버스에 유채, 128x97cm, 루브르 박물관 소장
2 피에르 폴 프뤼동, [잠든 비너스와 에로스를 깨우는 제피로스], 1806년패널에 유채, 21.1x32.5cm, 콩데 미술관 소장
이러한 주제는 오비디우스(Publius Ovidius Nasō)와 같은 고대 로마의 시인들을 통해 화가들에게 전수되었다. 15세기 이탈리아의 화가 산드로 보티첼리(Sandro Botticelli)가 그린 [비너스의 탄생] 역시 프뤼동 이전에 이미 제피로스와 비너스 여신을 봄이라는 주제로 함께 등장시킨 예이다. 화면 왼쪽에 커다란 날개를 펼친 한 남자가 뺨을 한껏 부풀린 채 입으로 바람을 내뿜으며 날아들고 있다. 바로 서풍의 신 제피로스이다. 꽃송이를 흩날리며 그에게 안겨 있는 여인은 꽃과 봄의 님프 클로리스(Chloris)이다. 제피로스가 뿜어내는 바람은 화면 중앙의 여인이 탄 조개껍데기를 해안가로 몰고 왔고, 화면 우측에는 그 여인을 맞이하러 나온 꽃과 봄의 여신 플로라(Flora)가 봄꽃들이 수 놓아진 장밋빛 망토를 펼쳐 든 채 대기하고 있다.
산드로 보티첼리, [비너스의 탄생], 1485년경캔버스에 템페라, 180x280cm, 우피치미술관 소장
조개껍데기를 타고 온 여인은 다름 아닌 미의 여신 아프로디테이다. 오비디우스에 따르면 서풍의 신 제피로스는 순결한 님프 클로리스에게 반해 그녀를 납치했는데, 이후 클로리스는 봄의 여신 플로라가 되었다는 것이다. 따스한 서쪽 바람이 차갑고 순결한 땅 위를 스치고 지나가자 그 땅에서 싹이 돋고 꽃이 피는 현상, 즉 봄이 오는 과정을 의인화한 것이라 할 수 있다.
제피로스와 클로리스, [비너스의 탄생]의 세부
꽃의 님프, 봄의 여신 플로라가 되다
제피로스와 클로리스의 결합, 이어서 클로리스가 봄의 여신 플로라가 되는 과정은 보티첼리가 [비너스의 탄생] 보다 앞서 제작한 [봄(프리마베라)]에 좀 더 구체적으로 드러나 있다. 화면 오른쪽의 어두운 숲을 헤치고 푸른색의 서풍이 님프 클로리스를 껴안으려 하고 있다. 놀란 님프는 달아나려 하지만 이미 그의 손에 붙들린 신세다. 그녀의 입에서는 봄꽃이 흘러나오고 그 꽃들이 바로 옆에 서 있는 봄의 여신 플로라의 드레스를 장식하고 있으며 여신은 옷자락에 담긴 꽃을 흩뿌리려는 듯한 동작을 취하고 있다.
산드로 보티첼리, [봄(프리마베라)]의 세부, 1478년경패널에 템페라 우피치미술관 소장
학자들은 이 작품의 제작 배경과 의미에 대해 여러 가지 해석을 내놓았다. 당시 피렌체의 통치자 로렌초 데 메디치(Lorenzo di Piero de' Medici)가 사촌동생의 결혼선물 용도로 제작했다는 설과 혹은 메디치 가문의 또 다른 일원이 자신의 별장에 걸기 위해 주문했다는 설 등이다. 어쨌든 이 작품이 주문자 메디치 가문과 관련해 꽃의 도시 피렌체의 번영을 봄의 도래라는 주제로 드러내고자 했다는 점에서는 대체로 일치하며 여기서 제피로스의 역할은 봄이 오게 하는 단초로서 큰 비중을 차지한다. 이후 플로라와 제피로스는 미술 작품에서 단골 커플로 등장하게 되었다.
1 미쉘 코르네이유 1세, 제피로스와 플로라, 1688년유화, 캔버스에 유채, 179 x 127 cm, 베르사이유와 트리아농 궁 소장
2 윌리엄 아돌프 부그로, [플로라와 제피로스], 1875년캔버스에 유채, Musée des Beaux Arts de Mulhouse
제피로스와 히아킨토스의 사랑
플로라 외에도 제피로스가 사랑한 이가 또 있었으니, 바로 히아킨토스(Hyakintos)라는 미소년이다. 그러나 히아킨토스는 이미 태양신 아폴론(Apollon)의 총애를 받고 있었고 따라서 제피로스의 연심은 일방적인 것이었다. 어느 날, 아폴론과 히아킨토스가 원반던지기 시합을 하며 즐거운 시간을 보내는 것을 보고 제피로스는 질투에 눈이 멀어 버렸다. 그는 심술궂은 바람을 일으켜 아폴론이 던진 원반이 땅에 떨어진 후 도로 튀어서 이를 잡으러 간 히아킨토스의 머리를 강타하게 만들었다.
18세기 베네치아의 화가 조반니 바티스타 티에폴로(Giovanni Battista Tiepolo) 작품의 경우 이 원반은 테니스공으로 묘사되었지만 죽어가는 히아킨토스와 그의 죽음을 슬퍼하는 아폴론, 그리고 화면 오른쪽 하단 구석에 피어난 히아신스 꽃망울들은 신화 속 장면을 옮긴 것이다. 이 꽃의 꽃잎에는 아폴론의 탄식과 흐느낌을 뜻하는 'ai'라는 문자가 새겨져 있다고 한다.
1 조반니 바티스타 티에폴로, [히아킨토스의 죽음], 1752-53년캔버스에 유채, 287x235cm, 티센-보르네미사 미술관 소장
2 장 브록, [히아킨토스의 죽음], 1801년캔버스에 유채, 175x120cm, 루퍼트 드 시에브르 미술관 소장
이 밖에도 제피로스에 관해 전하는 일화 가운데에는 무지개의 여신 이리스와 결혼했다는 이야기, 괴조 하르피아이(Harpies) 중 하나인 포다르게(Podarge, 이리스 여신과 자매라고도 알려져 있다)와의 사이에서 훗날 아킬레우스(Achilleus)의 소유가 된 두 필의 신마 (神馬)인 크산토스(Xanthus)와 발리오스(Balius)를 낳았다는 이야기도 있다. 그러나 무엇보다도 제피로스의 활약이 컸던 데에는 그가 다른 바람의 신들과 달리 봄이라는 주제에 있어서 만큼은 큰 비중을 지니고 있었다는 점이다. 이로 인해 우리는 그가 플로라와 함께 단독으로 묘사된 작품들을 종종 접하게 된다.
글: 이민수 | 미술칼럼니스트
홍익대학교 대학원 미술사학과 졸업, 박사과정을 수료했다. 인간, 사회 그리고 미술의 상호 관계와
이 세가지가 조우하는 특정 순간을 탐구하는 데에서 미술사학의 무한한 매력을 느낀다. 보다 가까운 미술사,
소통하는 미술사에 대해 고민하며 집필 및 강의 활동을 겸하고 있다.
